文章摘要: 陰天拍攝雖然面部亮暗過度會更為柔和 1.2 最佳光線 上圖為順光拍攝
攝影是一門用光的藝術。光線的運用在攝影前期尤為重要。光線可以製造氛圍,亦可烘托影調。隨著攝影的普及,越來越多的人開始把關注點放在後期上。這裏我想說的是,攝影的精髓在前期,後期只是輔助。一張有價值有內容的片子,後期纔會有意義。
本人拍攝的照片大多都是依靠純自然光拍攝。在戶外光線是隨時變化的,拍攝人像時無法隨心所欲地控制光線,所以需藉助現有的環境來發揮。熟練運用光線,可以把人變瘦,可以使人物面部變得更立體,可以讓畫面更有層次感,還可以營造氛圍。
上圖為晴天拍攝,時間上午十點左右。陽光透過窗戶灑在臉上,面部有亮有暗,光線相對柔和。原圖面部光影基本如此。整張圖屋內較暗,右邊的窗戶稍亮,光線會造成明暗對比度強的視覺感受,使畫面更加紮實。
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陽光燦爛的日子
1.1 最佳時機
太陽光在一天之內,隨著和地面的角度不同以及穿過大氣層的路途不同,其強度和色溫在不斷變化之中。
晴天無疑是拍攝的絕佳時機。切記不要在正午的時候進行拍攝。儘量選擇光線稍微柔和的時候來進行,拍攝時一定要注意高光和陰影之間的過渡,避免在臉上留下邊緣銳利的陰影。
1.2 最佳光線
上圖為順光拍攝。順光即是光線向人物的正面投射的光線形式。陽光直接打在臉上,臉部的層次會更豐富,更有質感。自己在拍攝的過程中也會經常變化角度,光影會呈現不同的效果。不過無論如何,都要避免模特的面部出現」死黑」。」死黑」不僅在視覺上會給觀者帶來不快,後期也極難處理。
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迷霧
如果拍攝時是陰天,面部光影過度會更為柔和。烏雲相當於一個大型的柔光箱,因為陽光經過雲層會損失一部分光線,射到臉上的光線就會很柔。
陰天拍攝雖然面部亮暗過度會更為柔和,但是層次會略差。不要認為陰天就沒法拍照。大自然是千變萬化的,說不定拍攝的時候突然就由陰轉晴。所以每次拍攝自己都會做出無數個計劃來應對突發情況,用最充分的準備來進行創作,所以每次的作品還算不錯。
上圖為陰天室內拍攝,爲了營造朦朧感,特意在鏡頭前蒙上一層紗。因為逆光的緣故,人物面部偏暗,但不影響整體畫面氛圍。要營造畫面的情緒性,模特的眼神就是很好的表達。
逆光是指光源在人物的後方光線形式。這種光線使人物的正面不能得到正常德曝光,從而失去了人物的細節層次。但是這種光線形式勾勒出人物的輪廓,對於體現動作和形體極為有利。當然運用逆光也不一定要拍攝出剪影的效果,如果控制好曝光,也能夠得到人物的一些細節。測光點可以選擇在被光線照亮的頭髮或者是人物的面部。這種逆光效果在寫真類人像中式比較常見的。
我拍照對光線的要求較嚴格。個人是」前期主義者」,爭取在前期就把照片拍好,所以拍一張照片時間可能會略長。所以創作的每一步都是按著自己的要求一步一步走。剛開始接觸拍照的時候,拍出來的東西和自己理想的效果相差甚遠,未免也會有些灰心,時常自暴自棄。後來自己就總結反思,為什麼我拍的就不如別人呢?對後來每一組照片都會認真反思評價,慢慢的,後一組都會比前一組有進步,離自己的預想效果越來越近,這個時候就很容易有成就感。當你對一個東西痴迷,付出努力並且有回饋的時候,便會有無盡的樂趣和動力去征服、享受。
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微光
如果拍攝環境是夜晚或者很暗的室內。就需要藉助外界光源。例如路燈或者自帶的補光棒、閃光燈。「純淨的光源」尤其重要,也就是說一般情況下,模特臉上最好只有一種顏色的光源,拍出的照片從視覺上會比較舒服。
室內只有一個頂部的黃色光源,所以讓模特稍微擡頭面向光源,順勢坐在地上,轉動頭來觀察光在臉上的陰影變化,以便找到最合適的角度。一般情況下,拍人物儘量避免仰拍,這樣會使得人物下顎異常肥大而且易醜化模特。所以,模特擡頭的時候,視角也要從上方向下與模特面部相平。
創作地點為山上,當時烏雲密佈,光線極為昏暗。幸好帶著一個補光棒。補光棒調整為暖色光源,從模特面部的右前方打去。面部層次就很好的表現出來。後期配合整體偏黃的色彩,使得人與環境融為一體。
光線要講究自然,首先要合理。熟悉我的朋友都知道,自己的所有創作幾乎都是隻靠自然光完成的,在極端的情況下,纔會藉助外界光源。所以前期利用、把握好光線,靈活應對各種突變的光線,才能拍出好看的照片,熟練運用光源也極有利於片子美感、質感的提升。
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混合光
如果我們將不同顏色的光源結合在一起,就會產生所謂的混合光。畫面中的顏色相對豐富,其表現形式就是影象中除了自然色調外還有其他的色彩偏差。
上圖為逆光拍攝。這裏許要強調的事,不管光源怎麼混合,要緊可能真實再現人物的膚色,因為這裏的色彩是很容易被幹擾的。
人物坐在沙發上,前景為黃色,背景為藍色。視覺衝擊感極強。
無論如何混合光都有一種獨特的美麗,它既能使光的色彩部分清晰可見,又不會主導整張照片。