酷播亮新聞
《逃出絕命鎮》的故事是一個非裔年輕人到白人女友家中作客，卻捲入一連串種族歧視的噩夢中。 對於導演喬丹·皮爾以及攝影師Toby Oliver而言，當初他們做的就是遵守預算，以及在對於故事要求的限制下，努力創作。 從準備階段就定下色調，到現場拍攝的安排，他們都有獨特的想法。
攝影師Toby Oliver的場勘，要進了photoshop跟達芬奇才算完整：
其實在美國拍片，每家製片公司都有自己偏好的片場，《逃出絕命鎮》也不例外，但是導演還是說服了製片公司到外地拍攝，並聘請了當地專業的工作人員。 而這樣的預算，其實並不能滿足搭景的需求，所以導演喬丹·皮爾與攝影指導Oliver花了許多力氣，才找到他們腦海中的真實院子。
在勘景的時候，攝影指導Oliver有一套自己的邏輯，他會使用Artemis App輔佐他的取景與構圖。 但他並不滿意Artmis的攝影功能，於是他會隨身攜帶他的Canon 7D來做粗略的分鏡。 回家以後，他會把7D拍攝的相片，匯入photoshop調出喜歡的色調，然後再用達芬奇創造出他剛剛用photoshop調出的LUT套用在攝影機上。
他大致上為《逃出絕命鎮》訂定了四種色調：
不容許破壞又不夠寬敞的場景，還是能從縫隙中找到解決之道：
導演喬丹·皮爾與攝影指導Oliver終於找到理想中的實景房子，房子的主人當然不希望房子被損壞，劇組也無多餘預算支付事後的修補費用，所以，拍攝時所有器材不能打洞、鑽天花板， 也不能額外架設任何固定設備來固定燈光。 因此攝影指導Oliver的機械師Eric Damazio，推薦Oliver使用一套系統：MAX Menace Arm。
MAX Menace Arm有14英尺（約4.26公尺）的延伸長度，並有腳架的支撐，可以躲藏在角落，延伸光源到需要的定位。 在室內晚餐的這場戲，就是使用這個支架拍攝的。 總共使用了幾個300瓦燈、Dedo燈、漫射燈來創造這場戲的氛圍，也讓每個角色的每個角度都能吃到適當的光源。
基於預算與畫面考量，選對攝影機，才能徹底執行一致風格：
先了解需求，再爭取空間：
在拍攝的器材選擇，攝影指導Oliver選擇了3.2K的Alexa Mini。 在拍攝之前，他跟導演已經達到共識，最後電影會以2K規格完成，使用3.2K規格拍攝，還可以給予後期足夠的空間做調整。
體積跟重量，當然是考量依據：
選擇Alexa Mini的原因在於，它能做到阿萊系列能達到的質感，但整體的裝備可以很小。 就算裝上所有需要的裝備，還是可以很方便在狹窄的空間拍攝。 在這場需要近距離拍攝扮演管家的女演員Betty Gabriel時，演員Gabriel除了不排斥近距離靠近的攝影機，也得以攝影機的便利，才能完成這個讓人印象深刻的鏡頭。
電風扇跟軌道是省預算的好幫手：
電影中Daniel Kaluuya飾演的Chris漂浮於意識當中的場景，其實現場並沒有預算建構一個深層的洞穴，以及巨大的搖臂把演員吊起。 演員Kaluuya的確是被鋼絲吊起，但其實腳底下離地不遠，而且還有幾台電風扇在運轉，才能讓他的衣著看起來像是漂浮在空中。 而演員其實平行於地面，攝影機則是架設在軌道上面前進後退，製造無底深淵的感覺。
因為電影而起的hashtag風潮：
你有聽過#Getoutchallenge嗎，電影裡的園丁Walter（Marcus Henderson飾演）在半夜突然垂直跑步的場景，其實是現場擺放在遠處的HMI燈，雖然HMI燈的色溫是5500K，但Oliver在攝影機 將色溫調整成3200K，再加上Oliver事先設定好的LUT色調，就能有藍色月光詭譎感。 而國外網友非常喜歡Walter90度奔跑以及電影分鏡創造出來的感覺，竟然紛紛模仿Walter的跑步，並命名為#Getoutchallenge，攝影師也非常驚訝自己居然意外創造了風潮。
商務合作：17710343057