文/何軍 圖/baidu
我國傳統水墨畫歷史悠久,經過長期的發展已經形成了獨特的繪畫藝術語言,並且深刻影響著當代設計師的創作思維。水墨畫以其獨特的繪畫藝術語言,引起了現代設計師們的高度重視。 傳統水墨畫經過長期的發展,已經成為獨有的一種繪畫形式。在寫實水墨與寫意水墨中,水墨繪畫藝術形成了具有中國特色的形式語言,表現出外在形式與內在精神的統一。
水墨藝術獨特的表現形式首先體現在其特有的、簡潔的形式語言中,即「計白當黑」的樸素形象。水墨藝術簡約的畫面不等於簡單,而是形象簡潔,寓意豐富,妙在以極少的要素表達最多的信息。「以少勝多」、「以一當十」、「計白當黑」、「無畫處皆成妙境」
是中國繪畫文化對簡約美感的總結。以素為絢的水墨看似無色,實為自然,通過晦冥時色的墨與冰啟時色的白之間的色調變化,輔之水的渲染和調和,闡述了物象的虛實和氣韻,賦予物以生命和精神,最終得到對事物和宇宙的本質認識。
單純圖形的特點:一是形的單純劃一,二是色的量少而視覺上的豐富,三是構圖上的規律和合理性。單純圖形的優勢是醒目,視覺效果好,便於記憶、加工。因此,簡約的美感在平面設計中屢見不鮮。在設計中,水墨畫筆法的運用不是形式而是內容,要具有深層含義。在現代平面設計中,人們追求以簡約來構成畫面的特點,使畫面的訴求集中於一點,畫面中的元素極其簡單,如水墨的枝條、水墨的嫩葉,運用毛筆的書法性線條和滲化感的水墨效果,給人以詩一樣的意境,展現創作者在中國書畫方面的修養,顯示了高雅的文化品位和人文情懷。
通過水墨變化的層次,營造一種深遠的空間關係,從而表達自身內心悠遠豁達的意境,於揮運之際表現出民族的審美心理和價值取向,從根本上揭示了事物的變化和規律。另一方面,表現為重視以虛擬實,「虛實相生,無畫處皆成妙境」,
水墨意象的運用
中國水墨畫講究用墨和墨色變化的技巧。由於筆中含水墨量的差異,便產生干、濕、濃、淡的變化。以墨代色,產生了墨分五色的說法。
五色,即焦、濃、重、淡、清,而每一種墨色又有干、濕、濃、淡的變化。濃墨的線條飽滿酣暢,整體形象神完氣足,淡墨的線條清爽秀麗,翩鴻驚鴻,宛如游龍。
還有墨分六色之六色,即黑、白、干、濕、濃、淡是也。變化紛繁的墨色或濃或淡,或疏或密,在白色的畫紙上產生色彩豐富的畫面效果。筆墨色彩的意趣可謂崢嶸爛漫 ,微妙豐富,玄機無限。墨與水的交融,浸漬豐富,構成一個色彩變化的迴旋轉輪,輔之以筆法的參悟,後傾現於毫端。由於在中國畫理論中,黑墨、彩墨屬於「色」,白色畫紙本身的白也屬於「色」。因此畫家尤其注重對畫面空白處的處理。「計白當黑,用墨微茫,以一當十,虛實相生,寥寥數筆意盡形全。」
此外,創造性地變化運筆速度與技巧,勾、皺、點、潑等綜合交叉或單獨運用,能取得層層漬點、複合會美的筆墨意象。快慢、枯濃、燥潤,猶如一碧清潭,無風則表面澄靜如鑒,水底深流暗涌,有風則表面起波,水底波瀾相助。
平面設計藝術是作為一種極富彈性的大眾媒體,是由審美與非審美交融滲透構成的,它由審美動機與非審美動機所引起,並由審美能力與非審美能力所實現。平面設計處在純粹藝術和應用設計的交叉點上,兼有繪畫和設計的特點,具有高度的象徵性、濃縮性和自然性,是最能透射出深厚民族文化底蘊的視覺廣告。
現代平面設計中大量運用水墨藝術元素符號大體有以下兩方面的原因:
一方面是設計師追求藝術表現的自由創新;另一方面是設計師對傳統文化存有深厚感情,對傳統文化的傳承具有一種責任。這就需要現代設計師立足傳統,揮運水墨,加之於西方設計理念的借用,把水墨元素的傳統性與時代性、個性與共性整合為一個富於生機的新圖式,抒寫出富有中國氣派的設計理念。